Fra meno di un mese il mondo del cinema farà Festa a Roma. Dal 18 al 27 ottobre la Festa del Cinema di Roma porterà oltre 200 film nella città eterna, oltre che uno stuolo di ospiti speciali che calcheranno il tappeto rosso della capitale. Tantissime le sezioni previste e grande attesa per il 27 settembre quando sarà ufficializzato il programma. Intanto però da Roma arrivano le prime notizie. Sono ormai sicuri gli incontri col pubblico di due grandi nomi come Terence Malick e Francis Ford Coppola, due appuntamenti che catalizzeranno l’attenzione non solo degli accreditati, ma di tutto il mondo dei media.

Eastern Promises, l’ultimo lavoro di David Cronenberg , ha trionfato al Toronto International Film Festival in Canada, dove ha vinto primo premio e People’s Choice Award, l’ambito premio del pubblico. Toronto, che segue di pochi giorni la Mostra di Venezia, si è attestato negli anni come il festival nord americano di maggior rilevanza mondiale, contendendo lo scettro al Sundance di Robert Redford. Il film di Cronenberg ha come protagonista, per la seconda volta dopo History of Violence, il tenebroso Viggo Mortensen, accompagnato da Naomi Watts e Vincent Cassel. La storia, in pieno stile cronenberghiano è intrisa di misteri e di lati oscuri.

Bisognava aspettarsi un verdetto a sorpresa da una giuria composta esclusivamente da registi. Così il 64° Leone d’Oro è andato a sorpresa al regista taiwanese Ang Lee per la tormentata storia di passione Lust, caution. Al suo secondo trionfo veneziano, il primo è giunto con I segreti di Brokeback Mountain, Ang Lee è stata la sorpresa principale di un palmares inaspettato, considerato che il suo film è stato accolto da critica e pubblico in modo assai meno caloroso di altre pellicole del concorso, che hanno ricevuto premi minori o addirittura sono rimaste a bocca asciutta. Il film di Ang Lee si è meritato anche il premio per la migliore fotografia grazie al lavoro minuzioso sulle luci di Rodrigo Prieto.
Brian De Palma riceve invece il Leone d'Argento alla miglior regia per il mosaico di linguaggi utilizzato in Redacted, collage di materiali veri e falsi che ricostruisce, nella fiction, una storia vera accaduta durante la guerra in Iraq.

Sessanta anni e non sentirli, questa doveva essere lo spirito con cui il Festival di Locarno di apprestava a celebrare la ricorrenza. Un festival giovane, nonostante gli anni, aperto ad un cinema diverso, impegnato e innovativo. L’edizione 2007 però si è rivelata piuttosto deludente, quasi gli artigli del vecchio Pardo abbiano iniziato a non graffiare più. Difficile è stato il compito della giuria, che si è dichiarata in difficoltà nel creare una linea di lettura attraverso i 19 titoli del concorso. La scelta del Pardo d’Oro è però stata effettuata all’unanimità, in virtù di un cinema di innovazione, di ricerca, di approccio personale, proprio per restare nello spirito “locarnese”, e forse il titolo del film premiato vuole rappresentare un augurio di rinascita per le prossime edizioni. Il primo premio è stato, infatti, attribuito a The Rebirth (Ai no yokan) del regista giapponese Masahiro Kobayashi, che a Locarno era già arrivato nel 2003 con il più interessante Amazing Story. Un Pardo d’Oro ad un film sul dolore e sulla solitudine, che pone lo spettatore allo stesso piano dei suoi protagonisti costringendolo ad un’ossessiva riproposizione di gesti sempre uguali, ma pur sempre unici. Il film di Kobayashi può essere criticato aspramente, definito manierista, un puro esercizio di stile, con evidente spregio del pubblico, ma dalla sua parte ha il fatto di essere uno dei pochissimi esempi di film capaci di osare. The Rebirth racconta la storia di una donna la cui figlia adolescente ha ucciso una compagna di classe e del padre di quest’ultima.